2006, Beijing. Terminology and Translation

Scientific Committee
- Marc BATTIER (MINT-OMF, Université de Paris-Sorbonne)
- Leigh LANDY (MTI – De Montfort University)

Time and place: 23-26 October, 2006 – BEIJING, CHINA

The EMS conference is organised yearly through the initiative of the Electroacoustic Music Studies Network, an international team which aims to encourage reflection on the better understanding of electroacoustic music and its genesis, appearance and development over the span of a century. The organizers are all engaged in the key areas of debate and actively seeking the development of solutions.

The first conference, in October 2003, was a result of the initiatives of De Montfort University (UK), the University of Paris-Sorbonne (France), and INA/GRM (France). It took place at the Georges-Pompidou Centre in Paris, within the auspices of IRCAM’s Résonances 2003 festival. It second event took place in October 2005 in collaboration with Concordia and McGill Universities and the Université de Montréal. Selected papers of both events appear in Organised Sound (Cambridge University Press). As of 2006, thanks to a collaboration with ISAST (International Society for the Arts, Sciences and technology) and OLATS (Observatoire Leonardo des Arts et Technosciences), a Leonardo-EMS prize will be given to a selected communication of a researcher under 35 years of age for publication of the paper in Leonardo (MIT Press).

Organisation of the EMS06 conference
- Electronic Music Association of China (EMAC)
- De Montfort University (G-B)
- Electronic Music Foundation (USA)
- INA/GRM (France)
- Center of Electroacoustic Music in China, China’s Central Conservatory of Music
- MusicAcoustica Festival
- Université de Paris-Sorbonne (France)

Electroacoustic Music Studies Network
- MTI (Leigh Landy, EARS ElectroAcoustic Resource Site, MTI Research Centre, De Montfort University)
- INA/GRM (Daniel Teruggi)
- MINT (Marc Battier, Musicologie, informatique et nouvelles technologies, OMF, Université de Paris-Sorbonne)

The special theme of EMS06 is:
Electroacoustic Music Studies –Terminology and Translation In harmony with the week-long MusicAcoustica06 event (22–29 October) which, as is the EMAC06 conference, is focusing on the broader theme of ‘Language’, EMS06 will concentrate on a crucial aspect of language, namely terminology. The current interest in construction of domain-specific lexicons, ontologies and semantically structured word nets should be as highly relevant to practitioners in the field of electroacoustic music as it is now in every other professional community. Every expert domain must address the effect that semantic linkage is having on the organisation of their field. In fact, even beyond critical issues such as those arising from translation of new terms (such as microsound or ambient music) into languages like Chinese, the terminology in our field is in an awkward state. It is assumed that projects posing new approaches toward coherent structuring of local knowledges will have faced not only these trans-terminological issues but also multilingual issues. The objective of this ‘summit’ is to create a forum of sustained co-operation.

The theme is related to:
- Ontologies (Structured Terminology)
- Glossaries (Construction, Evolution, Translation, Platforms)
- Thesauri (Multilingual)
- The Knowledge Base (Schemas, Prototypes)
- Semantic Web (Metadata, Linkage)
- Discourse Analysis (Authoritative Sources)
- Music/Journal/Content Database Organisation and Indexing
- Expert Domains (Community: People who use/live the vocabulary)

Associated questions include:
- Why would ontological or conceptual models be useful in professional sound/technology practices and scholarship?
- What are the specific issues which surround the design and technical construction of multilingual expert terminologies?
- What examples exist in other related fields which are involved in the effort to assemble authoritative lexicons or knowledge bases? Who are our partners (people, tools) in this endeavor?
- What are the lessons learned from historical or ongoing projects in the audio community to assemble, evolve and maintain glossaries?
- How are semantic web technologies influencing the creation of glossaries, documentation of software and distribution of electronic music and research articles?
- Are there potential uses for structured vocabularies in music composition or music programming?
- To what extent do local issues and/or language issues relate to these themes?

It goes without saying, knowledge domain experts of electroacoustic music must contribute toward the construction and maintenance of knowledge bases and conceptual models in their field. These efforts are critically relevant at this historical moment as we move into the semantic web era. Any lack on our part in rigorous specification will ultimately wind up in the hands of the non-expert information specialist. Current projects related to knowledge organisation by way of ontology specification, metadata design, topic mapping, discourse analysis, keyword derivation and multilingual glossary projects are directly influencing the development of semantically organised music content.

Further typical EMS themes include:

1) Sources and resources
- What types of materials are being or should be documented?
- How does one create, expand, preserve and offer access to collections?
- What opportunities exist for exchange and collaboration?
- How can we help make the electroacoustic music repertoire more accessible?

2) Discourse / analysis of electroacoustic musics
- What types of discourse are relevant to electroacoustic works?
- Which forms of representation and which approaches to analysis are useful?
- Which analytical methods are currently being developed?
- How can one adapt existent analytical methods of music to electroacoustic works, many of which involve no prescriptive notation?
- How can we further develop the field of study of electroacoustic musics?

3) Analytical tools
- How are analytical tools being produced and disseminated in the community?
- What means are available for communicating the sonic form through symbolic and graphic representations?
- Does the study of electroacoustic musics require specifically-designed tools or can it take advantage of methods conceived for other musics?

4) Taxonomy, terminology, and aesthetic diversity
- What systems of classification are in use or should be developed?
- How can we become more consistent in our use of terminology in a field as dynamic as electroacoustic music?
- Are there aesthetic questions that are specific to electroacoustic music?

Comité scientifique
- Marc BATTIER (MINT-OMF, Université de Paris Sorbonne)
- Leigh LANDY (MTI – De Montfort University)

date et lieu : 23-26 octobre, 2006 – BEIJING, CHINE

La conférence EMS est organisée tous les ans à l’initiative de Electroacoustic Music Studies Network, une équipe internationale dont le but est de réunir les réflexions et faire connaître les initiatives destinées à mieux comprendre les musiques électroacoustiques dont la genèse, l’apparition et les développements s’étendent sur un siècle. Les organisateurs sont tous concernés par les questions débattues et largement impliqués dans le développement de solutions.

La première édition a eu lieu à l’initiative des universités DeMontfort (Grande-Bretagne) et Paris-Sorbonne (France) et de l’INA-GRM (France). Elle s’est déroulée au Centre Georges-Pompidou à Paris, dans le cadre du cycle Résonances de l’IRCAM en octobre 2003. La seconde édition a été organisée à Montréal (Québec) avec les Universités Concordia, McGill et de Montréal. Une sélection de communications a été publiée dans Organised Sound (Cambridge University Press). A partir de 2006, grâce à une collaboration avec ISAST (International Society for the Arts, Sciences and technology) et OLATS (Observatoire Leonardo des Arts et Technosciences), un prix Leonardo-EMS sera décerné à une communication d’un chercheur âgé de moins de 35 ans à chaque conférence pour publication dans Leonardo (MIT Press).

Organisation de la conférence EMS06
- Electronic Music Association of China (EMAC)
- De Montfort University (G-B)
- Electronic Music Foundation (USA)
- INA/GRM (France)
- Center of Electroacoustic Music in China, China’s Central Conservatory of Music
- MusicAcoustica Festival
- Université de Paris-Sorbonne (France)

Electroacoustic Music Studies Network
- MTI (Leigh Landy, EARS ElectroAcoustic Resource Site, MTI Research Centre, De Montfort University)
- INA/GRM (Daniel Teruggi)
- MINT (Marc Battier, Musicologie, informatique et nouvelles technologies, OMF, Université de Paris-Sorbonne)

Le thème spécial de EMS06 est : Terminologie et traduction

En harmonie avec le festival MusicAcoustica06 (22-29 octobre), centré cette année avec la conférence EMAC06 sur le large thème du Langage, EMS06 aura pour fil conducteur la question cruciale de la terminologie.

L’intérêt actuel pour la constitution de lexiques spécifiques à des domaines, des ontologies et des réseaux sémantiquement structurés devrait apparaître pertinent aux yeux de la communauté des musiques électroacoustique, comme il l’est pour d’autres domaines. Chaque domaine d’expertise doit comprendre comment la question des liaisons sémantiques a sur leur champ. Même au delà des questions apparaissant lors de la traduction de termes nouveaux dans des langues comme le chinois, la terminologie de notre domaine est dans un état critique. Il faudrait croire que les projets qui avancent de nouvelles approches vers la constitution de connaissances locales auront déjà affronté non seulement ces points terminologiques mais aussi les questions qui portent sur le multi-linguisme. L’objet de ce « sommet » est de créer un forum de collaboration pour l’avenir.

Le thème est relié à:
- Ontologies (Terminologie structurée)
- Glossaires (Construction, évolution, traduction, plates-formes)
- Thesaurus (Multilangue)
- Base de connaissance (Schémas, prototypes)
- Web sémantique (Metadonnées, linkage)
- Analyse discursive (Sources d’autorité)
- Musique/Journal/Organisation et indexation de bases de données
- Domaines experts (Communauté : qui utilise et fait vivre le vocabulaire)

Les questions associées incluent :
- Pour quelles raisons les modèles ontologique ou conceptuel peuvent-ils être utilisables dans le champ des pratiques du sonore et dans la recherche ?
- Quelles sont les questions qui touchent à la conception et la construction de terminologies expertes multilingues ?
- Quels exemples existent dans les champs voisins pour ce qui est d’assembler des lexiques d’autorité et des bases de connaissances ? Comment identifier nos partenaires (personnes et outils) ?
- Quelles leçons tirer de projets anciens ou courants de notre communauté élargie pour créer et mettre à jour des glossaires ?
- De quelle manière les technologies du Web sémantique influent-elles sur la constitution de glossaires, de documentation de logiciels et la distribution de musique électroacoustique et d’articles scientifiques ?
- Peut-on imaginer des utilisations de vocabulaires structurés pour la composition musicale ou la programmation en informatique musicale ?
- De quelle manière les questions locales et celles des langages sont-elles reliées à ces thèmes ?

Il va sans dire que les experts de domaines de connaissance de la musique électroacoustique doivent contribuer à la constitution et au développement de bases de connaissance et de modèles conceptuels dans leur propre champ. Ces efforts sont indispensables au moment décisif où nous entrons dans l’ère du Web sémantique. Si nous manquons cette occasion, ce problème risquera d’être pris en main par des professionnels de l’information non connaisseurs du domaine. Le développement de contenu musical sémantiquement organisé est influencé par les projets existant sur les plans de la définition d’ontologies, de conception de métadonnées, d’analyse du discours et de glossaires multilingues.

Les autres thèmes fédérateurs de EMS incluent :

1) Sources et ressources
- Quels types de matériaux sont ou devraient être documentés?
- Comment créer, étendre, préserver et donner accès aux gisements documentaires?
- Quels opportunités existent pour l’échange et la collaboration?
- Comment rendre le répertoire des musiques électroacoustiques plus accessible?

2) Discours et analyse des musiques électroacoustiques

- Quels types de discours sont adaptés aux œuvres électroacoustiques?
- Quelles formes de représentation et quelles approches analytiques sont utiles?
- Quelles méthodes émergent aujourd’hui?
- Comment adapter des méthodes d’analyses existantes, dès lors que la question de la notation se pose en termes différents?
- Comment développer plus largement l’étude des musiques électroacoustiques?

3) Instruments d’analyse
- Comment des instruments d’analyse sont-il produits et rendus disponibles à la communauté?
- Quels sont les moyens pour relier la forme sonore et ses représentations symboliques et graphiques?
- L’étude des musiques électroacoustiques demande-t-elle des instruments spécifiques ou peut-elle utiliser des méthodes conçues pour d’autres musiques?

4) Classification, terminologie et diversités esthétiques
- Quels systèmes de classification sont ou devraient être développés?
- Comment la terminologie peut-elle être homogène dans un domaine aussi dynamique que celui des musiques électroacoustiques?
- Peut-on relever des questions esthétiques propres aux musiques électroacoustiques?


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